[转贴]关于高桥留美子老师的一些资料

犬夜叉 专访高桥留美子

问：『犬夜叉』，您的受到全世界瞩目和期待的新作，终于开始在日本连载了，英文版的翻译工作也已经上路。您能否告诉我们当您创作『犬夜叉』时的想法或者灵感的基础？

答：啊，这很难说。不过有一点，我想画的是以情节为中心的漫画。还有，我很喜欢画一部历史题材的主意。这对于我来说很容易画。这就是我开始的基本的想法。

问：与您的前作『乱马1/2』相比，故事中是否有一些您有意想要去改变的方面或趋势？

答：并非有意。但是『犬夜叉』比起『乱马1/2』来讲喜剧成分要少。实际上，我是想要使之更为搞笑一点，但我想这可以等到我自己能够更好地组织。

问：感觉上确实如此。我已经读到了第五卷。是感到笑料要少，而我一直在等待搞笑成分的加入。具体哪个故事不记得了，但女主角戈薇把犬夜叉弄得非常沮丧，她的那句“坐！”，看到那里我大笑了起来。

答：我自己也希望能多加那样的东西。

问：那么，您现在更多还处在组织故事的阶段？

答：是的，…这是当前处于的阶段。

问：『犬夜叉』的设定完全是日本的。我敢肯定翻译成英语之后，它还将被翻译成世界上的许多其他语言。现在，我能肯定在您创作这个故事的时候世界读者群并不是您脑海中的首选考虑对象。您怎样看待这样一个纯粹日本的故事面向世界？

答：是的，『乱马1/2』和『福星小子』的某些方面确实是全球性的，但是我怀疑这样对『犬夜叉』是否适合？举例来说，世界读者对历史上的日本能理解多少是我不禁要有的疑问。不过当然，当我在画这个故事的生活，我是为日本读者在画，而历史设定对他们来说不成问题。我需要操心的则是画一部能够被认同为是漫画的作品。从那种意义来讲，我认为是行得通的。

问：连载刚刚开始，我们都对故事的发展很感兴趣。作为您的一位读者，如果您能给我一些提示，指导我期待故事往哪方面的发展，或者为了更好地享受作品，应该注意哪些线索，那我将感到非常高兴。当然，我知道有一些故事的悬疑，是您还不愿意现在就公开的。

答：这个嘛，我自己目前还不是很确定呢。不过，如果能够的话，我希望描绘出一种离奇的世界观。

问：好吧…，系列才刚开始，不过您已经计划好了多少的故事呢？

答：这样啊，我对于人物关系该怎样发展有个粗略的概念，不过，全部就那么多了。我希望情节能够跟得上。但是，我顾虑到人物关系太过紧密。所以，我真的希望能在创作过程中即兴发挥。

问：因此，您只是准备了人物和他们之间的关系，而让情节自己进行，对吗？

答：可以这么说。所以我不想要有任何预先定好的结论。

问：看上去随着时间推移，更多的角色将被介绍到故事中来。您是否计划过在情节发展的这样这样一个点有如此这般一个人物加入？还是您让人物出场响应情节的进行？

答：当然是响应情节进行的。不过到目前为止，只有主角们，因此我想要让他们很快能交到朋友。我正在期待这个发生。

问：您只是在期待，现在心中还没有这样角色的确定概念吗？

答：对，我现在还没有确定的角色呢。到必须画那个故事的那一周，我或许就能想出来了。

问：距离您刚开始连载『乱马1/2』到现在，社会和时代都已经发生了变化，是吧？很自然的，您现在年纪更大了，经验也随之更加丰富…比起您刚开始连载『乱马1/2』，您现在开始连载『犬夜叉』，感觉上有了哪些变化？

答：这样啊，当我开始画『乱马1/2』的时候，我自己并没有意识到，但是我当时对于能否达到前两部作品的水准一定是有很大压力的，我想我赶得很急。我想的是必须尽快创作出令人难忘的场景来。从那种意义来讲，我想我现在的感觉是我可以自由地去做我能够做的事了。

问：您已经如此放松得多了吗？

答：我要说我放松得多了。我不禁要想该怎么来描述它。

问：您已经长大成熟了？

答：我也不会说已经长大成熟了。我将永远是个孩子。[笑]


来　源：Animerica


高桥老师的自画像~~:D

好想看看她是什么样~

总觉得只要看动画就不会老

继续~~

漫画家高桥留美子

高桥留美子是日本著名漫画出版社――“小学馆”旗下的超一流漫画家。

高桥留美子1957年生于日本新泻市。初中时期便参加了漫画究会的她，大学期间在漫画脚本家小池一夫的剧画训练班里接受培训。大学二年级时(1978年)，她以作品《任性的家伙们》获得第二届小学馆新人漫画奖，成为周刊《少年Sunday》的连载作者，并引起漫画Fans的关注。尽管从医的父亲反对她当一名职业画家，但天赋的灵气和读者的厚爱使她别无选择。从高桥的前期作品中，不难看出她早先极力模仿大师手冢治虫的痕迹，不过，现在已经可以说是完全的“高桥流”了。

从1978年以来，她先后发表过多部作品。80年代是高桥留美子初展锋芒的年代。1980年，她尝试以《福星小子》在杂志上作短期连载。此外，这期间也连载了《相聚一刻》。不过，《福星小子》在获得读者大力支持下，使她决定继续画《福星小子》，并成为在杂志上长篇连载的故事。隔年，《福星小子》荣获第26届小学馆漫画奖，大大的提高了她的知名度，也使到她拥有大批的Fans。此外，《福星小子》也被喻为80年代漫画的代表作。成名后，她陆续发表了多部脍炙人口的中长篇故事。1987年，她发表了《乱马1/2》，使到她的漫画历程达到另一个高峰。

《乱马1/2》是她从画十年的作品。这部融幽默、功夫、男女变变变为一体的新作，更被改成了动画，赢得了海内外数以百万计的读者和观众。同时，与《福星小子》共同连载的《一刻公寓》以搞笑开场，却以难以置信的温馨场面收场。对于两部完全不同类型作品的同时连载，可见高桥老师对作品的驾驭力有多没高强。不过高桥老师有时候真是很夸张，在其深刻探讨人性的短篇集《人鱼之伤》和《人鱼森林》里面，她也时不时来上点搞笑。她说：“我能画出让人发笑的漫画，是因为读者的反应非常快，如果我面前的读者笑了，我马上就知道他领会了其中的意思。我就像个希望早早得到奖励的孩子似的。”高桥先生作画时喜欢听音乐，什么民歌、日本的摇滚乐都有。她也喜欢看相扑、拳击，有时也参加像滑雪等体育活动。这可能是她的作品里面产生那么多欢乐和打斗的源泉吧？她喜欢画漂亮的女孩子，那些活泼、可爱、多姿多彩的少男少女形象，当然都是出自她心灵中美的憧憬。

高桥留美子可说是现在日本首屈一指的实力派女漫画家，她的作品对后来的漫画家影响很大。像其他漫画家一样，高桥留美子作画是有助手的，前后给她作助手的都是女孩子。她说：“跟女孩子在一起工作可以随随便便，聚精会神地工作，很愉快，一旦有男人就得劳神了。”如今，高桥留美子早已成为一位威望极高的漫画界前辈，不过她一直没有放弃对新作品的追求，新作《犬夜叉》现在正在连载。留美子老师的作品全球累计发行量已经突破了一亿亿册，请注意，不是一亿册，而是一亿亿册！简直就是出版业的奇迹！希望高桥老师能够凭借她已有的和将会有的作品，来继续创造动漫界新的传奇。

已经全部储存完毕！ 谢啦～ ^_^

[高桥留美子]我的创作生涯(中)

《福星小子》

《福星小子》是我衷心想画的作品。也是我在摸索中遭 遇许多困难后的切作。虽然我喜爱SF，我的作品却非科学小说。无论取材于 任何的构想，SF都具有自由描绘的灵活性，这就是我喜爱 SF的原因。 无论是幻想着如果我能飞该有多好；或者在迟到时幻 想如果能用电传过去多好等等，完全可以前后倒置，不顾 现实(笑)。由于《福星小于》采取SF的灵活方 式，使我能自由地画出我的愿望。 我喜欢画趣味漫画的原因是读者很快就 有反应。眼前看漫画的人一笑就晓得“啊，懂 了!”。如果是严肃的作品，读者的感动就要相 当一段时间才会传达出来。这是一种像儿童 般，希望立刻博君一笑的心理吧(笑)。

数年前《福星小子》开始连载时，山上达彦老师的《力キデ力》曾畅销一时，一扫逗趣漫画的一贯形态。之前，漫画中的逗趣和故事明显地分开。而《力キデ 力》却描写日常的背景，每回都有故事，且在故事中加入趣味性。 我之所以偏好逗趣漫画，完全是受到简井康隆和平井和正的影响。他们二 位的作品最棒的地方就是可以经由一些日常琐事造成翻天覆地的大骚动，或者进入不可思议的世界里幻游。我也 透过漫画来表达这种世界。同时我也认为漫画家的存在，就是要描写这种世界。我的漫画都是日常生活，场面不管如何转换，阿当仍然在房间里。从这家伙不管做了什么开始，到在桌上吃速食面，甚至连茶水都与日常生活息息相关。不同的只是在不可思议的世界幻游其中罢了。

初次登上专业舞台

《福星小子》就是怀着这种想法创作出来的作品。《福星小子》的原型是第二个小学馆新人大赏中得到佳作的 《任性小子》。 在漫画中，小池老师看了我画的短篇故事《船上的大野狼》之后，曾说‘你能成为专业漫画家’。“我真的能成为专业者吗?” 我深受感动之余大肆宣传“出头了、出头了!”但没想到始终未能出人头地。既已夸下海口，为了雪耻就必须快发表作品。因此在大二升大三的春假，我画了《任性小子》。 投稿后不久，编辑部打电话问我‘愿不愿意做专业老师的助手’，直到此时才觉得情况似乎改善了。 但是，一度以为可以出头，却又遭受打击，使我多疑 的性格经常怀疑自己未来的发展(笑)。例如，入选后漫画 是否会被刊载出来等(笑)。 颁奖典礼当天，我穷得连五百元(日币)电车费都是 借来的，好不容易才来到位于神保町的小学馆大楼，却又 没有回程的电车费，所以满脑袋只希望可以当场领到奖金。 奖金果真是日币10万现金！ 父母常寄钱来，我也很节俭，不晓得当时怎么会一毛钱都没有，可能都拿去请到我那里玩的朋友们吃饭了吧（笑)。

第一封读者来函

《任性小子》原定刊载在特刊上，很幸运的却刊载到到周刊上。揭载号的发售日6月，天气不错，我起个大早到中野车站去买少年周刊。“哇，登了！哇，还附上文字！太棒了！” 我夹着书到学校，却发现漫研的每一个人都买了，不禁喜极而泣。 因为这部作品．我接到了第一封读者来函。喜悦万分…。从未想到会有素昧平生的读者寄信给我。此外，得到主人翁的肖像画也令我非常高兴，因为他们竟是如此地投入我所创造的人物中。从此我再也无法停止漫画家之梦了。 更幸运的是一个月后又被通知“连载”！”(笑)

拉姆诞生

《福星小子》这个标 第一部作品《任性小子》在杂志上刊出时，名叫茜的女孩最受注目。负责的编辑提醒“多画女孩子”，以后，就逐渐喜欢以画女孩子来当做漫画中的招牌了。同时也是因为女孩子的身材曲线富于变化，能画出比男孩子更多的姿态之故。我在发表的前一刻改变了图案。把一贯的等身长形图 案改变成等身短而圆的画。也就是把小脸的美国人体型的 改变成日本人的体型。如此一来，画才容易从正面浮显出 来。 只有等身缩短的部分强调脸部。在设计女孩子的时候，对吊眼梢的女孩产生莫名的感动。一旦开始画吊眼梢的女 孩就再也停不下来了。

原因不明的信念

从前我一直认为圆眼的女孩很 可爱。从小画女孩子的眼睛时，一定 在眼下加线。此时却突然喜欢吊跟梢，因而诞生了拉姆。 拉姆的口头禅是从《任性小子》中海底人的口头禅演变而来的。这个字原本是千叶一带渔 夫的方言，因为不适合女孩子用，所以略为修改过。编辑 也认为很有意思。 拉想会飞！不是地球上的孩子，一定是从异乡来的孩子，这个联想把拉姆和雷公结合在一起。最初预定连载五回，所以须视人物加重题材。拉姆是第一个的演出者，所以第二回就不再出现，以返回自己的 星球为结束。 ’到了第三回最后已经接不下去了，进退两难之际又想 到“运用那个女孩”，于是再度让她出场。至于诸星当，画得美不一定有趣。这才是我笔下的人物。我是一个比较骄傲的人，所以对于“我画的漫面没有 不适当的”看法深信不疑(笑)。这10年来似乎都是在深 信绝对有趣的信念下度过的，而至今仍深信不疑(笑)。 但只要想成为一名专业者，就必须经赏保持着这种深 信不疑的信念。我很庆幸从来不需要打工赚钱，但有人说不经过各种 体验就没法画出漫画，真是如此吗……很奇怪。如果有体验的时间，最好还是快到桌上去画漫画吧。 所谓经验丰富比较好的说法，是一种平凡人的想法(笑)。没有经验就画不出杰作的人，是没有才能的(笑)。

《相聚一刻》

高桥老师另一部代表作《相聚一刻》的连载始于1980年10月的Big Spirits漫画11月号。高桥老师在6年之间同时持续连载了二部畅销作品。

学生时代我曾住过中野那一带月租五万五千元的公寓，这栋公寓的后面，有栋很怪异的公寓。半夜里，公寓中和 约10公尺的道路上，竟然有房客在互通无线电。(笑) “吵死了！到底在做什么。”我心底暗骂，却胆颤心惊 地偷窥着。《相聚一刻》正是描写那栋公寓房子。结果我因为恐惧 而始终不敢踏入那栋公寓一步，然而从外表看来不过是一 栋典型的廉价公寓罢了。玄关外有相通的走廊。《相聚一刻》中所描写的公寓结构，恐怕正是此类廉价公寓吧! 搬进一栋公寓以后，除了搬家之外，就只能生活下去。 既然不能拒绝其他房客，就只能好好的相处下去了。后来想到描写公寓的故事就可以叙述各种人类的故事，编写出一连串富有人情的戏剧。 于是脑中突然闪过《相聚一刻》的架构，廉价公寓的 管理人是位养了一只狗的寡妇。接着又制造响子和五代的 关系。本来是富有人情的故事，不知不觉却发展成爱情故 事了(笑)。 虽然未能按照构想发展故事，但新路线进行颇为顺利， 因而继续下去。

必须脱离形式

“六年之间，同时在少年杂志和青年杂志上连载，这二 部作品基本上的不同在于主角的画法。少年杂志基本上是以“我要变成像他这样”的角色为主角。而青年杂志的主角却是 “我和他很像，可以变成他”。可能这就是《福星小子》和《相聚 一刻》的差别吧……。” 手表指针已转到夜晚11点了。

高桥老师喝了一口桌上的冷咖啡。《福星小子》连载的8年间有许多甘苦谈。老师放下杯子，维持原来的姿势开始叙述。

毛线球和橄榄球

“《相聚一刻》就好像毛线落地般，只要循线追去就会得到答案。《福星小子》却像是玩橄揽球似的，不晓得球会如何传回来。如果不采取打橄榄球的方式，不晓得回路就做不下去的话，漫画就没办法完成了。任何构想或发展都会使下一个画面突然有很大的转变。

《福星小子》的开始和高潮的连结线不能只有一条…。上述这些问题是再加上发生了一些不可避免的问题，令读者不禁想到以后究竟会如何呢。此外必须准备繁多的小道具，非常辛苦。 《福星小子》每回约有16页130格画面。例如表达一块肥皂时，一开始就要先把这块肥皂定位。很多人发现自 己被这些情况弄糊涂了。而且每次都得找出适合这种肥皂的东西，太辛苦了。一次读完的小故事在八年间至少有三百篇以上，为了不受制于形式而饱受折磨。等画过数十篇后却发现逗趣已 定形。“啊，读者和我都已习惯逗趣的形式了。” 如果连自己都觉得好笑，认为“结束算了”，恐怕就没 什么意思了。今后将致力于脱离这种形式。 大家是否觉得好笑，但我们仍须努力下去。

角色甘苦谈

最难画的角色前半是诸星当，后半是拉姆，阿当是一个充满了不幸的角色，所以只能描述对于不幸的反应。由于全都是惊吓而陷入单一形式中，最重要是我不喜欢饱受不幸的角色那种阴郁的个性。最初的五回连载完毕后，接着又开始连载10回，途中 几乎无法忍受阿当这个角色的个性。直到乌鸦天狗克拉玛出现，才改变了阿当充满不幸的个性。由不幸转而强调喜欢女性的个性。 遭遇不幸是被动的，喜欢女性却是角色选择目标前进，画起来容易多了。后半是拉姆饱尝艰辛，拉姆是被动的。方向转入拉姆为了阿当的作为而愤怒不已。不晓得最后是否能解除这种情况。比较容易画的角色是龙之介和父亲。这对“父子”很有活动力，一遇到正经的女人，父亲就发挥牵制的功能，角色的方向很容易设定。 如果我不喜欢登场的角色就画不出来了，所以其中没 有令我讨厌的角色。我个人偏爱配角，例如个性邪气的兰 （笑)或弁天。“相聚一刻”里最喜欢的角色是响子。 拉姆似懂非懂的个性很成功。偶而会令人产生莫名的 感动。例如一边看电视一边做肥皂。叫她不要心有旁惊！却总是在做体操或别的事。叫她不要弄出太多泡沫来!却总是弄出一大堆泡沫。我完全依照规则画出这个角色，她却率性而为，我认为非常好。角色的命名完全取自当时的灵感。拉姆的全名是随便取的亚格奈斯·拉姆。阿当取自江川投手的弟弟的名字，嗯，不错嘛! (笑)。三宅忍则是当时负责人三宅克 的名字。有些名字是原本就取好的，像错 乱僧的甥女叫樱花，计时台公寓管理 员叫音无响子等。 此外，乱马源自“快刀斩乱麻”一语，此语颇能表现主人翁的个性，因 而以之命名。

塑造角色

我到小池一夫老师的漫画班去找朋友。因为不是学校里的朋友，只有参加漫画班才能经常见面，所以我就加入漫画班了。现在回想起来，那里的课内容很深呢。例如塑 造角色的方法。起初我并不明白它的意思，用最直接的说法就是突显主人翁的演出。即使对专业者也是件苦差事，但是角色装腔作势地出场却很乏味。所以一开始就得安排一段小插曲 来表现该人物的本性，一直到我自己成为一个专业者，才真正明白当时课堂上所讲授的内容。刚才已经谈过多达三百篇的《福星小子》的第一回，是 从“诸星当是个倒霉的家伙”开始。但总是变成客观性的描写，而无法吸引读者。改写数回后，结果从阿当站着挨了阿忍的一巴掌这张画开始。由此首次塑造出阿当这个角色。”

《相聚一刻》连载的第一回意外地顺利，反倒是《乱马 1/2》乱成一团，乱马这家伙严重的装腔作势了一番。一直说：“这不行啦，这不行啦。”改画改了数回之后，终于以被熊猫追赶；跑得筋疲力尽几乎没命的情节当作第一张画面，“就是这样，就是这祥”。

决定了令人留下深刻印象的登场方式后。开始促使大家记住各角色的名字。《福星小子》是我20多岁前半段的漫画。

连载结束的真相

《福星小子》于一九八七年1月21日载毕，《相聚一刻》于一九八七年4月6日载毕。其过程是—一“《相聚一刻》与现实生活同步，故早有明确的终点。《福星小子》则大约是在连载结束的一年前，才开始有 结束的想法。那是一部可以无止境画下去作品。本来在 《相聚一刻》结束后，推出新作品之前应该用这部作品把空档连接起来，但我却不想这么做。 为什么替“福星小于”加上终止符呢，这种说法是有语病的，但是被“福星小子”吸取所有的精力，的确是件可怕的事。如果决定画下去，或许是一个终生可用的“安全牌”，但我都认为不可以这样做! 以上理由并不够完全、事实上是基于各种理由才替 “福星小子”打上终止符，但是核心部分却不是言语所能解 释的。大胆地说一句话：“我在画最终回时，心里想，这是我 二十多岁前半段的漫画’。年纪渐长，已不适合再画这种类 型的漫画了。”《福星小子》和《相聚一刻》同时结束连载， 令部分高桥迷猜测她是否停笔?还是结婚、休养?但高桥 老师说；“只不过是凑巧罢了。”

三宅忍

大约在连载结束前一年决定结束时，就开始着手每个人的告别作业。由于角色数目非常多，尽可能给每个人制造出场的理由，维持到最后。不料作业展开后，角色一个个出现，造成了处理上的 困扰。 具体而言，例如阿忍的善后问题。一开始阿忍是诸星当的女友，后来却发展成拉姆与阿当的故事，浮游在宇宙间，到处被追逐着，真不像话(笑)。多少得负起责任帮助她”。

接着是《福星小子》第二卷“家谱”，这个故事描写10年后的将来，阿当与阿忍结合，得到一个儿子—— 小倒。因此，命运制造管理局的因幡以 一身兔子玩偶的装扮登场。这段故事 收录在三卷中五篇连续故事里，但是 并未设定未来的发展，前面画过的阿 当和阿忍未来的样子，就已经是未来的一部分了。接着又把因幡画成忍的伴侣。只要妥善处置心怀遗憾的阿忍，一切就没问题了。若能心无顾虑地结为同伴也很好，总之是向结局发展下去。

感谢提供的这些资料啊，

高桥老师说的我将永远是个孩子，我希望我也是。